Mas afinal, o que é o o que é o Magic Design do Canva? Pode-se dizer, de forma, breve que é uma ferramenta incrível para quem precisa criar design de forma rápida e eficiente. Com essa função, é possível gerar designs personalizados em questão de segundos, sem precisar de habilidades em design ou conhecimento técnico. Aprenda o segredo para criar designs profissionais em minutos com o Canva!

O que é o Magic Design do Canva?

Basicamente, uma ferramenta de criação que utiliza inteligência artificial. Outrossim, o processo é muito simples:

• basta selecionar o tipo de design que você precisa (por exemplo, uma apresentação, um cartão de visita ou uma postagem para as redes sociais);
• informar algumas informações básicas sobre o seu projeto como o texto que você deseja incluir, as cores que você prefere e o estilo que você busca.

A partir dessas informações, o Magic Design do Canva usa algoritmos inteligentes para criar um design exclusivo e personalizado para você.

Ou seja, com base nas suas preferências e no objetivo do seu projeto. Desta forma, é possível visualizar uma prévia do design gerado e, se necessário, fazer ajustes e personalizações adicionais.

Vantagens do Magic Design do Canva

Uma das grandes vantagens é que ele economiza muito tempo e esforço. Desta forma, ao invés de passar horas criando designs do zero, você pode usar essa ferramenta para gerar designs em poucos segundos.

Ou seja, permitindo que você se concentre em outras tarefas importantes do seu projeto.

Além disso, é uma ferramenta extremamente fácil de usar, mesmo para aqueles que não têm experiência em design. Afinal, conta com uma interface intuitiva e amigável.

Talvez você também goste de ler:

Como ser criativo no marketing da sua empresa?

Desta forma, é possível criar designs profissionais e de alta qualidade sem precisar de habilidades avançadas.

Em resumo, é uma ferramenta essencial para quem precisa criar designs de forma rápida, eficiente e personalizada. Com sua facilidade de uso e recursos inteligentes, essa função ajuda a economizar tempo e esforço, permitindo que você foque no que realmente importa: o sucesso do seu projeto.

Então, o que você achou desse artigo? Comente, compartilhe esse conteúdo e nos siga no Instagram, Facebook e Spotify.

Dessa forma você poderá acompanhar todas as novidades sobre o mundo da criatividade!

O post Aprenda o segredo para criar designs profissionais em minutos com o Canva! apareceu primeiro em Seja Criativo.

O que é moodboard e como você pode ser mais criativo com ele? Se você é um profissional criativo ou alguém que se interessa por design, moda, publicidade ou arquitetura, provavelmente já ouviu falar do termo “moodboard”. Essa ferramenta visual é amplamente utilizada para transmitir a atmosfera, o estilo e a direção criativa de um projeto.

Neste artigo, vamos explorar mais sobre o que é um moodboard e como você pode usá-lo para se tornar mais criativo em seus projetos. Vamos começar!

Talvez você goste de ler também:

5 melhores perfumes Hinode! Compre agora!

Apple + Disney = Uma fusão épica no mundo da tecnologia e do entretenimento

Por tempo limitado: iPhone 13 Pro 256 GB sai agora 19% off

O que é moodboard?

Um moodboard é uma ferramenta visual que ajuda a transmitir a atmosfera, o estilo e a direção criativa de um projeto. Ele é composto por uma coleção de imagens, cores, texturas e outros elementos visuais que representam a estética e o sentimento que um projeto deseja transmitir.

Moodboards são amplamente utilizados em áreas criativas, como design gráfico, publicidade, moda, arquitetura, decoração de interiores e design de produto. Eles são uma maneira eficaz de transmitir uma visão de projeto a outras pessoas, incluindo clientes, colegas de equipe e colaboradores, permitindo que todos trabalhem juntos em direção a um objetivo comum.

O processo de criação de um moodboard geralmente começa com a coleta de inspiração. Isso pode incluir pesquisar imagens em revistas, fotografias, pinturas, livros de arte e na internet. Uma vez que uma ampla gama de imagens tenha sido coletada, é importante filtrar essas imagens para encontrar aquelas que melhor representam a visão do projeto. Os elementos-chave que devem ser considerados incluem cores, texturas, tipografia e estilo geral.

Depois de ter uma seleção de imagens, é hora de organizá-las em um moodboard. Existem várias ferramentas e técnicas que podem ser usadas para criar um moodboard, desde colagens físicas em papel até plataformas digitais. A chave é garantir que o moodboard seja organizado de forma clara e coerente, com uma hierarquia visual que reflita a importância de cada elemento.

Ao criar um moodboard, é importante lembrar que ele é uma ferramenta de comunicação, não um fim em si mesmo. O objetivo é transmitir uma visão e um sentimento para outras pessoas, portanto, o moodboard deve ser fácil de entender e interpretar. Isso pode ser alcançado por meio do uso de uma paleta de cores coesa, a seleção cuidadosa de imagens e uma hierarquia visual clara.

Como criar o seu moodboard em 6 passos

Criar um moodboard é uma ótima maneira de organizar suas ideias e inspirações visuais em um único lugar. Seguir alguns passos simples pode ajudar a garantir que seu moodboard transmita a atmosfera, o estilo e a direção criativa que você deseja. Aqui está um guia passo a passo para criar seu próprio moodboard:

1. Defina o objetivo do seu moodboard: Antes de começar a coletar imagens, é importante ter uma ideia clara do objetivo do seu moodboard. Você está criando um moodboard para apresentar a um cliente? Ou para ajudá-lo a visualizar um conceito para um projeto? Definir o objetivo ajudará a orientar a seleção de imagens e a escolha de elementos visuais.
2. Pesquise inspirações: Agora é hora de pesquisar e coletar inspirações para o seu moodboard. Use diferentes fontes, como revistas, livros, fotografias e a internet. Selecione imagens que representam a atmosfera e o estilo que você deseja transmitir. Certifique-se de que as imagens sejam de alta qualidade e que possam ser facilmente organizadas.
3. Selecione as imagens que você deseja usar: Depois de coletar uma variedade de imagens, comece a filtrá-las. Selecione as imagens que melhor representam o objetivo do seu moodboard e que transmitem a atmosfera e o estilo que você deseja. Certifique-se de escolher imagens que sejam visualmente atraentes e que possam ser facilmente organizadas em um layout.
4. Organize as imagens: Organize as imagens em um layout atraente e coerente. Você pode criar seu moodboard em um quadro de cortiça ou em uma plataforma digital, como o Pinterest ou o Canva. Certifique-se de que o layout tenha uma hierarquia visual clara e que as imagens estejam organizadas de uma maneira que transmita a atmosfera e o estilo desejados.
5. Adicione texto e outros elementos visuais: Se desejar, adicione texto ou outros elementos visuais ao seu moodboard para ajudar a transmitir sua visão. Isso pode incluir paletas de cores, tipografia, padrões e texturas.
6. Revisão final: Dê uma olhada final no seu moodboard e faça ajustes, se necessário. Certifique-se de que ele transmita a atmosfera e o estilo que você deseja e que seja fácil de entender e interpretar.

Ao seguir esses passos simples, você pode criar um moodboard que ajude a transmitir sua visão e inspiração para outras pessoas. Lembre-se de que um moodboard é uma ferramenta de comunicação visual poderosa, por isso é importante dedicar tempo e esforço para criar um que transmita a atmosfera e o estilo desejados.

Considerações finais

Moodboards podem ser usados ​​em todas as fases de um projeto criativo. Eles são uma ferramenta útil na fase de pesquisa e conceituação, quando se está explorando diferentes ideias e direções. Eles também podem ser usados ​​para apresentar uma visão a clientes e colegas, bem como para orientar o processo de design.

Em conclusão, moodboards são uma ferramenta visual útil e eficaz para transmitir uma visão e um sentimento para outras pessoas. Eles podem ser usados ​​em todas as fases de um projeto criativo e são uma maneira eficaz de garantir que todos estejam trabalhando em direção a um objetivo comum.

Com a seleção cuidadosa de imagens e uma organização clara, um moodboard pode ajudar a trazer à vida um projeto criativo de sucesso.

Então, o que você achou desse artigo? Comente, compartilhe esse conteúdo e nos siga no Instagram, Facebook e Spotify.

Dessa forma você poderá acompanhar todas as novidades sobre o mundo da criatividade!

O post O que é moodboard e como você pode ser mais criativo com ele? apareceu primeiro em Seja Criativo.

Por que choras Adobe? A promessa é: Crie uma animação da sua marca em até 5 segundos. À primeira vista, cada vez mais novas ferramentas e tecnologias surgem para facilitar as nossas vidas. Desde já, bora conhecer um site que tem todas as ferramentas de design para ajudar nas suas criações e a ter criatividade.

Talvez você também goste de ler:

Como remover fundo no Photoshop com apenas um click

Photoshop terá versão gratuita, confira!

Criatividade para criar fácil uma animação em 5 segundos

Foi-se o tempo em que somente designers e videomakers poderiam animar marcas. Cada vez mais esse poder de edição se populariza, sobretudo na medida em que novas tecnologias e aplicações são criadas para facilitar nossos dias.

Antes de mais nada, o site (com versão em app) Render Forrest ajuda os profissionais da criatividade a criarem vídeos, sites, logotipos e marcas, mockups e design gráfico com um todo.

Conforme exemplifica no vídeo abaixo (clique aqui para ver no detalhe), o Render Forrest oferece uma plataforma online para agilizar ainda mais as suas atividades de criação. De acordo com os exemplos, você poderá ter mais facilidade de criar e editar animações e vinhetas utilizando recursos prontos em terceira dimensão.

Confira aqui um pouco do que o Render Forrest pode fazer por você:

Todas as suas ferramentas de design em 1 lugar

Acima de tudo, você pode fazer o seu negócio crescer criando lindos vídeos, animações, materiais de divulgação, mockups, apresentações, gráficos e sites profissionais.

Uma plataforma muito similar ao Canva, com mais de 15 milhões de usuários e mais de 100 mil empresas de ponta utilizando como: Stanford, Meta, Booking. Nike, Hootsuite entre outros.

Video Marketing

Definitivamente agora você pode aumentar a presença da sua empresa usando vídeos promocionais avançados, animações explicativas, tutoriais, intros, vinhetas, apresentação de logo 3d, visualizadores de música e muito mais.

Marketing com sites

Portanto, com alguns cliques você consegue criar sites excelentes para sua empresa, conseguir hospedagem, melhorar o tráfego com ferramentas de SEO e aumentar os seus leads.

Criação de Designs

Logo, com esse site você substitui assinaturas para criar apresentações, mockups e designs. Todavia oferece ampla quantidade de modelos de apresentação (em alta qualidade), logos, mockups, design para impressão, redes sociais entre outros formatos.

Então, o que você achou desse artigo? Comente, compartilhe esse conteúdo e nos siga no Instagram, Facebook e Spotify. Dessa forma você poderá acompanhar todas as novidades sobre o mundo da criatividade!

O post Crie uma animação da sua marca em até 5s apareceu primeiro em Seja Criativo.

Você, que trabalha com criação, já passou horas e horas procurando alguma imagem PNG para um layout? Provavelmente a resposta será sim. Ainda, após encontrar a imagem e subir ela no programa você percebe que ela não era um PNG sem fundo. Enfim, conhecemos bem essa história. Por isso, pensando em facilitar a sua vida, separamos aqui 6 sites para baixar imagens em PNG (de verdade!) grátis.

 

Ver essa foto no Instagram

 

Uma publicação compartilhada por @designershumor

6 sites para baixar imagens em PNG grátis

1 – PNG IMG

O site criado por um grupo de designers possui uma grande quantidade de imagens em PNG em alta qualidade. Embora todas imagens sejam grátis, existe uma área para doar algum valor para os proprietários do site. Esse valor seria utilizado para cobrir os custos de servidor, domínio, entre outros. Ainda, vale lembrar, que as imagens não possuem licença para uso comercial.

>>  pngimg.com

2 – CLEAN PNG

Da mesma forma, esse site disponibiliza uma grande quantidade de imagens em PNG em boa qualidade. São mais de 3 milhões de imagens no banco de dados deles, todas gratuitas. Além disso, você pode fazer fazer downloads ilimitados.

>> cleanpng.com

3 – PNG WING

Já esse site traz imagens exclusivas. Do mesmo modo, todos os PNGs são sem fundo e em boa qualidade. Vale ressaltar que possui muita diversidade entre fotos, ilustrações, desenhos, ícones e por aí vai.

>> pngwing.com

4 – PIXABAY

Atualmente, o Pixabay já é bastante conhecido como um banco de imagens free. Agora, para encontrar qualquer imagem sem fundo, basta digitar na busca o que você quer, seguido de ‘png’. São várias imagens em boa resolução e que você poderá utilizar para fins editoriais.

>> pixabay.com

5 – RAWPIXEL

Apesar de ser um banco de imagens pago, o Raw Pixel possui várias imagens free. E isso inclui imagens em PNG em boa qualidade e bem diferentonas. No entanto, na versão grátis do site só é possível baixar até 5 imagens por dia.

>> rawpixel.com

6 – PNG TREE

Assim como o site anterior, esse também não é totalmente free. Contudo, ele possui várias imagens que são disponibilizadas de forma gratuita. O único inconveniente é que é necessário realizar o login para baixar as imagens. Além disso, é possível fazer download de apenas 3 imagens por dia de maneira gratuita.

>> pngtree.com

Então, o que você achou desse artigo? Comente, compartilhe esse conteúdo e nos siga no Instagram, Facebook e Spotify. Dessa forma você poderá acompanhar todas as novidades sobre o mundo da criatividade!

O post 6 sites para baixar imagens em PNG grátis apareceu primeiro em Seja Criativo.

Quem estuda ou trabalha na área do design com certeza já ouviu falar de Gestalt. Mais importante que saber de sua existência é entender como ela funciona para poder utilizar em suas criações. Pois bem, Gestalt nada mais é do que um estudo de percepção de formas e padrões visuais. Ou seja, como os seres humanos percebem as formas.

Desse modo, para interpretar uma forma, nosso cérebro precisa de análises internas e externas. Assim sendo, as externas partem da luz que o objeto reflete em nossa retina. Enquanto isso, as internas são aquelas às quais nosso cérebro reage de forma fisiológica a este estímulo. Nesse processo, nosso sistema nervoso tenta juntar todas as formas que observamos e relacionar com algo que já vimos antes.

Talvez você goste de ler:

Marketing digital: principais tendências de consumo para 2022

BRASKEM | O design sustentável de embalagens que faz toda a diferença

A história da Gestalt

Estudada desde o final do século XlX como parte da psicologia experimental, a Gestalt começou com conceitos psicológicos e filosóficos sobre o consciente humano. Atualmente no design, ela contribui para a criação de formas e tudo que será passado através delas.

A Gestalt é sobre como as pessoas entendem as informações passadas pelas criações. Logo, tendo compreensão dela, podemos entender porque algumas formas agradam mais do que outras. Nesse sentido, suas leis podem ser utilizadas para formar padrões mais agradáveis.

Isso pode acontecer de forma inconsciente, pois como estas regras partem do nosso sistema nervoso, muitas vezes seguimos o que é agradável e acabamos aplicando sem notar. Contudo, também é possível fazer isso de forma consciente, para melhorar a qualidade das criações. Por fim, para sabermos como utilizar ela, precisamos ver as chamadas Leis de Gestalt.

Leis de Gestalt

A Gestalt possui algumas leis, e tendo conhecimento delas, você consegue diferenciar suas aplicações e melhorar a qualidade do seu trabalho. Confira abaixo cada uma delas:

Unidade

É quando a unidade se encerra em si mesma, ou quando várias unidades se juntam para construir um só elemento. Quando falamos de unidades, podemos utilizar cores, pontos, linhas.

Proximidade

Quando os elementos estão próximos, e conseguimos percebê-los como um só. Como se fizessem parte da mesma unidade.

Continuidade

Quando a proximidade ou a ordem em que os elementos são inseridos dão a impressão que eles seguem em uma determinada direção.

Segregação

Quando conseguimos separar um ou mais elementos de um todo, utilizando elementos como cores, sombras, pontos, linhas ou uma textura diferente.

Unificação

É quando dois elementos iguais conseguem existir de forma harmônica numa composição, tornando a imagem coerente.

Semelhança

Trata-se de uma composição de elementos semelhantes, que acabam se agrupando devido a esta mesma aparência. Isso pode se dar por cores, formas, texturas ou mesmo tamanhos.

Fechamento

Quando os elementos são agrupados de um jeito que o nosso cérebro consegue interpretar uma forma completa, com base em uma forma já definida. Ou seja, através de silhuetas nosso cérebro é capaz de fechar um desenho e interpretar uma imagem.

Pregnância da forma

Por fim, essa lei diz que, quanto mais evidente for a forma, mais pregnância ela tem. Entre outras palavras, fica mais fácil a compreensão dela. Isso tem relação com o grau de compreensão e a rapidez de interpretação daquele objeto.

Então, o que você achou desse artigo? Comente, compartilhe esse conteúdo e nos siga no Instagram, Facebook e Spotify. Dessa forma você poderá acompanhar todas as novidades sobre o mundo da criatividade!

O post O que é Gestalt e como essa psicologia funciona no design apareceu primeiro em Seja Criativo.

Banners fazem parte do básico quando se trata de compartilhamento de informações. Afinal, nós acabamos consumindo muitas informações por meio deles durante o dia e muitas vezes nem percebemos. Seja em sites, portais de notícias, apps ou mídias sociais eles sempre estão lá, comunicando algo.

Desse modo, por serem tão constantes se tornam uma forma de gerar valor para sites e aplicativos. Assim sendo, se você conseguir colocar as informações certas nos lugares certos poderá ter resultados incríveis. Seja para campanha para uma mídia social, um evento ou somente um banner para aplicativo trazemos aqui algumas dicas incríveis que irão te ajudar. Seguindo isso é possível fazer um banner funcional e ideal para causar impacto em seu público.

Talvez você goste de ler:

Design: recursos úteis para utilizar no Paint

Aprenda a criar slides de fotos em seu Mac 

O que é necessário para conseguir criar um banner incrível?

Primeiramente, todos os banners possuem elementos ou informações separadas que, no momento que se juntam acabam transmitindo uma informação. Por conta disso, separamos um banner e vamos aplicar ver esses elementos nessa aplicação.

Logo e identidade visual

O logo e a marca da sua empresa são as principais ferramentas e elas precisam estar presente. A presença delas fará com sua identidade corporativa seja mais consistente e bastante reconhecível. O resultado disso  é que seu público poderá reconhecer a sua marca sem esforço nenhum.

Por isso, dentro do seu branding você precisa ter uma paleta de cores, além de diretrizes de marca que incluem mensagem corporativa ou slogan, e claro, um logotipo. Ainda, é  interessante que você tenha um logotipo formatado como um arquivo AI, PDF, PNG sem fundo ou JPEG para poder facilitar a edição no momento de criar o seu banner.

Contudo, para quem não possui um logotipo é possível utilizar outras ferramentas, basta desenvolver do zero. Existem algumas ferramentas online que criam logos, mas é sempre melhor buscar um profissional para fazer essa criação. Caso você queira entender um pouco mais veja aqui os 7 tipos de logo e qual seria o certo para o seu negócio.

Mensagem

Qual é o objetivo buscado pelo seu banner? Mesmo que as pessoas que você busca atingir possam ser atraídas pelo design incrível do seu banner, você precisa fornecer alguma informação que irá colaborar com a oferta do seu produto, serviço ou até mesmo evento que está oferecendo.

Da mesma forma que qualquer caso de design de banner, utilizar de pouco tempo para passar a informação é algo bastante importante. Ou seja, é importante  para passar para o seu público o que eles queiram ver de forma rápida, para que logo possam seguir em frente.

Lembre-se, não estamos criando aqui um simples panfleto. O layout do banner guiará o leitor através das informações que ele verá ali. Nesse sentido, com ajuda de alguma frase persuasiva, eles conseguirão realizar a ação proposta em pouco tempo.

Chamada para a ação!

Tudo do seu banner se resume nessa etapa. As dicas visuais que foram mostradas, as cores, a criatividade, tudo para pode guiar a pessoa que você busca para esse momento.

Então, depois de muito esforço não podemos jogar tudo fora. O seu público tem o direito de querer e obter mais informações. Bem como de poder perguntar ou comprar de forma imediata o seu produto ou serviço. Assim sendo, veja algumas importante para essa parte da criação:

Como escolher o fundo certo para seus banners

O banner ideal precisa de um fundo perfeito. Isso quer dizer que é preciso criar uma atmosfera certa para que possa levar sua marca, levando sempre em consideração que é necessário manter o equilíbrio e o propósito.

Sólido

Fundo de cor sólida pode acabar sendo decisivo na aparência do banner. Ele pode acabar tendo efeitos positivos, principalmente quando se trata de algo que envolva clareza e um contraste de texto. O fundo colorido muitas das vezes pode acabar tornando difícil a leitura do seu banner.

Fotos

Como todo mundo sabe, imagens realmente falam mais que palavras, e quando o objetivo é clareza, as imagens falam por si só. Além disso, imagens também podem ser um recurso interessante para seu banner, trazendo boa energia e satisfação de algo real.

Dicas bônus:

Você pode utilizar o canva.com para criar os seus bannes. O Canva é uma plataforma online de design que oferece uma ampla variedade de recursos e ferramentas para criar designs impressionantes.

Além disso, conta com uma interface intuitiva e fácil de usar, o Canva permite que os usuários criem facilmente gráficos, apresentações, convites, posts para redes sociais e muito mais.

Gostaram das dicas? Seguindo elas, você com certeza já irá conseguir criar um banner muito legal e que de fato irá ser muito útil para você ou para quem quer que seja que você está desenvolvendo esse banner.

Então, o que você achou desse artigo? Comente, compartilhe esse conteúdo e nos siga no Instagram, Facebook e Spotify. Dessa forma você poderá acompanhar todas as novidades sobre o mundo da criatividade!

O post 5 dicas para criar o banner perfeito apareceu primeiro em Seja Criativo.

Saiba quais são os 5 tipos de design mais populares atualmente:
O design tem uma definição bem ampla: é um processo para a criação de produtos e projetos a partir de metodologias, para resolver problemas e agregar valores estéticos e funcionais. Contudo, criar algo com um bom design entrega a melhor experiência possível para seus usuários.

Talvez você goste de ler:

Qual o conceito de design e porque ele é importante?

A diferença das palavras designer e design

Porém, por ser um termo um pouco difícil, é bastante normal que as pessoas fiquem um pouco confusas na hora de tentar entender sobre o assunto.

Em suma, Design é um processo de pensamento onde tenta-se compreender e solucionar problemas de pessoas, produtos ou serviços, incluindo aspectos funcionais e estéticos. Contudo, essa é uma das  formas mais diretas para definir o Design, já que abrange inúmeras outras formas e concepções.

5 tipos de design mais populares

Para a World Design Organization (WDO), design é como se fosse um processo estratégico que tem como objetivo melhorar a qualidade de vida das pessoas por meio dos produtos, sistemas ou experiências de inovação.

O design da forma que todos conhecem surgiu durante a revolução industrial. A primeira vez que o termo “desenho industrial” surgiu em um livro chamado The Art Craft of the Machine (National League of Industrial Art. 1902), do arquiteto Frank Lloyd Wright.

Naquela época, o objetivo era de substituir as formas de trabalho artesanal para a produção em série, construindo protótipos e dando nomes as técnicas e aos materiais modernos. Tendo isso em vista, para os pioneiros da época, Design era a inteligência e as máquinas eram a ferramenta de trabalho ideal. Logo, alguns anos mais tarde, em 1919, foi fundada a instituição onde foi definido o conceito de design moderno, a Escola de Arte Bauhaus. Então, pela primeira vez ocorreu a integração da arte no mercado e tecnologia, abrindo assim mais espaço para soluções que também combinavam com os aspectos práticos, comerciais e estéticos.

Contudo, entre tantas formas de Design existentes, temos aqui algumas das principais formas:

Design gráfico

É o que faz uso de imagens, textos e ilustrações na função de comunicação visual. normalmente são aplicados a peças gráficas, interfaces de aplicativos, impressos, websites, entre outros. Além de trabalhar junto com várias outras áreas do design.

Design de games

O design de games é uma área que tem como foco o desenvolvimento e criação de jogos, sejam eles para computadores, celulares, consoles ou outros dispositivos. Ele trabalha junto com o design gráfico e áreas da computação, visando unir diferentes elementos num único jogo.

Design de interiores

É responsável pelo planejamento, criação e execução de projetos que envolvem ambientes internos, sejam comerciais ou residenciais. Ele trabalha em conjunto com o design de produto, mais focado em mobiliário. No entanto, é especializado em trazer todos os elementos para o mesmo ambiente em harmonia.

Design de moda

O design de moda é uma das modalidades mais conhecidas. Em suma, é a modalidade responsável por aplicar a estética e funcionalidade em roupas e acessórios. Dessa forma, existem vários campos de estudo e mercado dentro desse tipo de design.

Design de produto, ou design industrial

O design de produto é talvez o setor mais tradicional do Design, pois trabalha com a criação e produção de objetos onde o foco é a solução de problemas. Tornando os produtos mais adaptados aos usuários e suas necessidades.

Por fim, podemos afirmar que o design é fundamental na vida das pessoas, pois otimiza a criação humana, combinando duas coisas, estética com funcionalidade.

Então, o que você achou desse artigo? Comente, compartilhe esse conteúdo e nos siga no Instagram, Facebook e Spotify. Dessa forma você poderá acompanhar todas as novidades sobre o mundo da criatividade!

O post 5 tipos de design mais populares apareceu primeiro em Seja Criativo.

À primeira vista todos sabem o que significa o design, porém precisamos entender os seus diferentes contextos. Por vezes, conforme o historiador de arte Rafael Cardoso, o design empresta uma visão estratégica para negócios, enquanto que sobre outra perspectiva, remete a forma e a questões estéticas. Confira aqui conceitos e porque o design é importante.

Desde já, bora conferir o que é e qual a importância para o seu negócio.

Talvez você goste de ler:

Design thinking para inovar o seu negócio

A diferença das palavras designer e design

Qual o conceito?

A princípio o design nada mais é que um processo de criação, que visa solucionar problemas pensando nos aspectos funcionais e estéticos, de determinado produto ou serviço. Todavia, dentro dessa descrição, temos uma gama de especificações, concepções, sistemas e serviços, que basicamente consistem em um trabalho criativo e técnico.

Segundo a World Design Organization (WDO), ele pode ser visto como uma estratégia, que por meio de produtos, novas experiências e alguns sistemas, podem melhorar a qualidade de vida das pessoas.

Contudo, se engana quem pensa que o design é apenas arte. Nele é abrangido cultura, estética, comportamento e tecnologia, tudo isso para entregar um trabalho empático e funcional.

A história do design

O primeiro designer da história foi Leonardo Da Vinci, que utilizou todos os seus princípios para impulsionar a ciência, com invenções que ajudaram na evolução da ciência, e consequentemente, da humanidade.

Mas o conceito de design que conhecemos hoje se consolidou bem mais tarde, com a Revolução Industrial. Isso se deu com a chegada das máquinas, e a substituição do trabalho manual pela produção em série.

Nesse ínterim, foi só em 1919 que o design moderno foi definido com a criação da instituição Escola de Arte Bauhaus. Dessa vez, aspectos práticos passaram a andar junto com os aspectos comerciais e estéticos.

Mas qual é a importância?

É ele que permite que soluções eficientes sejam criadas, com segurança de qualidade e funcionalidade e com um aspecto agradável. Não é à toa que as pessoas quando pensam em design, associam a algo bonito.

Mas além da beleza, o design abrange o processo de criação como um todo, sempre tentando encontrar a melhor solução possível para o problema.

Hoje no mercado, temos diversos tipos de design, o que acaba muitas vezes confundindo quem não está acostumado com a área.

Tipos e porque o design é importante?

Design Gráfico

Está associado a conceitos gráficos, como produtos impressos, com uso de imagem, texto e ilustrações. Muito requerido na comunicação visual. Na internet, o design digital acrescenta o mesmo conceito, porém ao invés de trabalhar com produtos impressos – livros, outdoors, logotipos -, ele trabalha para produtos digitais – anúncios digitais, banners, ebooks.

Design de Games

Trabalha com o desenvolvimento de jogos, sejam eles para celular, computadores, consoles, ou qualquer outro dispositivo que ofereça essa experiência. Sua atuação pode estar na criação de personagens, na programação dos jogos, e até mesmo voltada a estratégia de marketing dos produtos.

Design de Interiores

Focado na projeção de ambientes internos, tem o objetivo de criar um ambiente que combine beleza e funcionalidade, visando é claro, a qualidade de vida de quem irá utilizar o espaço. Seus conceitos de criação contam com ergonomia, paisagismo, cenografia e história da arte.

Design de Moda

Consiste em criar tendências na moda, diferenciando estilos e desenvolvendo identidades a partir de roupas e acessórios. Além disso, tem como objetivo atender as demandas dos consumidores, atuando em áreas de modelagem, estilismo, fotografia e produção.

Design de Produto

Também conhecido como design industrial, tem como foco a solução de problemas por meio de objetos, sendo assim, praticamente todos os bens de consumo que utilizamos hoje em dia, passaram por um design de produto.

Além destes, essa área conta com mais dois tipos, o designer para web e o eco design, que são igualmente importantes para o desenvolvimento prático e até mesmo social em que vivemos.

Então, o que você achou desse artigo? Comente, compartilhe esse conteúdo e nos siga no Instagram, Facebook e Spotify. Dessa forma você poderá acompanhar todas as novidades sobre o mundo da criatividade!

O post Qual o conceito de design e porque ele é importante? apareceu primeiro em Seja Criativo.

À primeira vista, o Photoshop irá tornar sua versão para navegadores web gratuita para todos os usuários brevemente. Desde já, a Adobe, tem planos de transformar o aplicativo em um software freemium, ou seja, grátis com acesso às ferramentas básicas do sistema. Sobretudo essa ideia visa mostrar as capacidades do app a mais pessoas, atraindo novos usuários assinantes.

Photoshop irá disponibilizar as versões para web de graça, confira

Em primeiro lugar, a Adobe começou seus testes da versão Freemium do Photoshop no Canadá, porém, sem as ferramentas pagas. Primordialmente lá, os usuários podem acessar o aplicativo como todas as funções que nele dispõe, a partir de qualquer navegador web, utilizando suas contas.

Alguns recursos irão trancar e, só poderão ser utilizados após compra da licença. Porém, as ferramentas consideradas essenciais pela própria Adobe, irão continuar de graça no aplicativo de plano gratuito.

Não especificando quais são as funções essenciais, é provável que as ferramentas sem custo do aplicativo sejam as básicas de edição, como filtros simples e controle de camadas.

É importante ressaltar também que a empresa adotou a mesma estratégia nos seus aplicativos para celulares, como Fresco e Express. A versão para navegadores do Photoshop é bastante útil, uma vez que permite edições rápidas em imagens, mesmo em computadores de configurações limitadas.

Não temos previsão ainda para o lançamento global da versão free do Photoshop, por enquanto somente os assinantes do Creative Cloud podem ter acesso ao aplicativo da web.

Então, o que você achou desse artigo? Comente, compartilhe esse conteúdo e nos siga no Instagram, Facebook e Spotify. Dessa forma você poderá acompanhar todas as novidades sobre o mundo da criatividade!

O post Photoshop terá versão gratuita, confira! apareceu primeiro em Seja Criativo.

A Adobe Creative Cloud já é conhecida entre quem trabalha com softwares de criação. A gigante de mercado carrega em seu DNA a criatividade e a inovação necessárias que todos precisam. Além disso, assim como a gente, ela acredita que todas as pessoas são criativas. Mas, se você ainda tem dúvidas sobre seus programas e como funciona tudo isso, veja agora como a Adobe Creative Cloud te dá 7 dias grátis. E saiba como fazer download dos aplicativos.

Sobre a Adobe Creative Cloud

Se você trabalha com fotografia, design, vídeo, 3D, web, redes sociais, entre outros, você já deve conhecer, ou pelo ter ouvido falar da Creative Cloud. Mas, se você ainda tem dúvidas sobre o que é isso, a gente explica. Se trata de um pacote de aplicativos desenvolvidos exatamente para quem trabalha com as áreas mencionada acima. Com isso, lembramos de seus aplicativos mais famosos como o Illustrator, Photoshop e até o InDesign, mas a solução vai muito além disso.

Aplicativos como: Lightroom, Photoshop, Acrobat Pro, Illustrator, Premier Pro, After Effects, InDesign, Adobe XD, Animation Dreamweaver, entre outros, fazem parte desse pacote. Mas, ao acessar o site você pode também personalizar o seu pacote de softwares, de acordo com a sua área de trabalho. Nesse sentido o próprio site da Adobe possui uma solução onde você navega entre possibilidades de acordo com o seu foco de trabalho. Além disso, existem pacotes com preços diferentes para pessoas físicas, empresas, estudantes e professores e escolas e universidades. Dentro disso, estudantes e professores tem descontos que chegam a 60% e usuários novos podem ganhar até 40% de desconto.

As vantagens de assinar o pacote da Adobe

Então, no site da Adobe você tem a opção de contratar apenas um software. Por exemplo: se você trabalha com fotografia pode assinar apenas o Lightroom. Porém, em algum momento pode ser que você precise utilizar também o Photoshop, já que eles tem funcionalidades diferentes. Por isso, a assinatura da Creative Cloud acaba se tornando mais interessante financeiramente. Pois o valor dos aplicativos separados, quando somados, supera o valor do pacote.

Não obstante, os assinantes dos pacotes podem usufruir da Adobe Creative Cloud. Se trata de um grande espaço de armazenamento na nuvem. Dessa forma, você poderá salvar todos os seus trabalhos lá e trabalhar neles em diferentes dispositivos. Por exemplo, você pode iniciar um trabalho no computador e finalizá-lo no tablet ou celular. Sim, até por que muitos aplicativos da Adobe possuem a sua versão para tablet e celular. Viu? Mais vantagens.

Você também terá acesso ao Adobe Fontes, que é uma biblioteca com fontes para você usar livremente em seus projetos. São tipografias de altíssima qualidade, desenvolvidas por estúdios consagrados no meio tipográfico.

E claro, também tem todo o suporte da equipe da Adobe, atualizações dos softwares e uma área de aprendizado sobre os programas e outras teorias do design dentro do site deles. Basta desfrutar e aprender com esse conteúdo.

Creative Cloud te dá 7 dias grátis

Mas, se mesmo diante de tudo isso você ainda tem dúvidas sobre os softwares e os serviços da Adobe, você pode fazer um teste totalmente de graça. Para isso, basta acessar o site da Adobe e clicar no botão “Experimente grátis”. Você terá que fazer o seu cadastro e voilà é só fazer download dos aplicativos e começar a usar.

Quando acabar o período dos 7 dias grátis, você não conseguirá mais abrir os programas. Então, basta escolher o melhor plano para você e assinar.

Ah! E sim, a Billie Eilish é a garota propaganda da Adobe no Brasil.   <3

Veja também: Adobe Stock 70 mil arquivos para download gratuito

Comente, compartilhe esse conteúdo e nos siga no Instagram, Facebook e Spotify. Assim você poderá acompanhar todas as novidades sobre o mundo da criatividade!

O post Adobe Creative Cloud te dá 7 dias grátis. Saiba como fazer download apareceu primeiro em Seja Criativo.