Você já viu o filme O Troll da Montanha?

Às vezes, quando paramos por um momento e nos afastamos das comodidades da vida moderna, encontramos respostas dentro de nós mesmos. Essa busca pode parecer estranha e confusa, como a jornada de um poeta perdido em seus sonhos e fantasias, buscando algo precioso e inalcançável.

O homem sempre deseja o que não pode ter e, mesmo quando está perto de alcançá-lo, encontra uma maneira de arruinar suas próprias ilusões. Parece que ele não consegue se maravilhar e apreciar a possibilidade de ser feliz, de reconhecer suas falhas e mistérios que o tornam único.

Por falta de esforço ou vocação, talvez o homem não consiga encontrar a verdadeira felicidade. Apesar das contradições morais da humanidade, a natureza, da qual também fazemos parte, clama por atenção. Ela deseja nos despertar do torpor em que nos refugiamos confortavelmente, enquanto as florestas antigas queimam ou são destruídas para enriquecer os poderosos.

Novas espécies se juntam à longa lista de animais em extinção, o solo racha de sede sob o calor implacável que impede a formação de nuvens e a queda de chuva salvadora. Até mesmo a água adoece devido às ações prejudiciais do homem em nome do progresso, que usa métodos arcaicos e perigosos, e somos rápidos em encontrar desculpas para justificar nossa negligência.

O diretor norueguês Roar Uthaug decidiu explorar um tema ainda pouco conhecido. Em seu filme “O Troll da Montanha”, ele retrata um grito de socorro da Terra através de uma criatura monstruosa que ataca para se defender. O roteiro, escrito por Uthaug e Espen Aukan, inicialmente busca entreter um público acostumado com esse tipo de narrativa, oferecendo uma diversão descompromissada.

A verdadeira mensagem

Poucos percebem a mensagem sociofilosófica presente em filmes como “King Kong” e “Godzilla”. No entanto, o diretor conduz a história com firmeza desde o início. A paleobióloga Nora Tideman, interpretada por Ine Marie Wilman, faz uma descoberta que a tem incomodado há anos: o fóssil de um dinossauro que tem sido objeto de debates infrutíferos entre cientistas.

Uthaug prepara o terreno para uma reviravolta na trama, incluindo a implosão de uma área da montanha onde as equipes trabalham, e a partir desse ponto, o troll antropomórfico e assustador, uma criatura feita de pedra e líquen, assume o controle.

Talvez você goste de ler também:

GTA 6: As Últimas Novidades Do Aguardado Jogo Da Rockstar Games

A Arte Do Pausar: As Cenas De Filmes Mais Impactantes E Memoráveis Na História De Hollywood

Para desvendar a verdadeira identidade da fera libertada, Nora busca a ajuda de seu pai, Tobias, um homem que não é exatamente um exemplo de moralidade ou saúde mental. O personagem interpretado por Gard B. Eidsvold se encaixa no perfil dos tipos excêntricos presentes em filmes sérios e herméticos, mas o desenvolvimento desse arco é fundamental para a compreensão do tema central do filme. Há uma bela sequência em que o troll demonstra mais sensibilidade do que muitas pessoas.

Em resumo, “O Troll da Montanha” é um filme que vai além da diversão superficial e traz uma mensagem importante. Ele nos lembra da necessidade de cuidar da natureza e de valorizar o que é único em cada um de nós. O filme nos convida a refletir sobre nosso papel no mundo e a importância de preservar o equilíbrio entre o homem e a natureza. Devemos estar atentos aos sinais de alerta da Terra e agir de forma responsável para garantir um futuro sustentável.

O Troll da Montanha

Confira o trailer

Dessa forma você poderá acompanhar todas as novidades sobre o mundo da criatividade!

O post Sucesso em 90 Países: A Verdadeira Mensagem do Filme “O Troll da Montanha” apareceu primeiro em Seja Criativo.

Em “Oxigênio” (2021), dirigido por Alexandre Aja, uma atriz assume a tarefa desafiadora de retratar a sensação de estar à beira da morte, presa em um espaço minúsculo, expressando a solidão causada pela inteligência artificial e reafirmando a superioridade da humanidade. Esse é um argumento que o cinema tem explorado cada vez mais, como vemos em filmes como “Ela” (2013), dirigido por Spike Jonze, que repagina o conceito do homem dominado pela máquina de uma forma única.

No filme francês “Oxigênio”, dirigido por Alexandre Aja, Elizabeth Hansen interpreta a personagem principal, uma geneticista que acorda em uma cápsula criogênica sem memória do que está acontecendo e precisa encontrar uma maneira de escapar antes de ficar sem oxigênio. Ela conta apenas com um dispositivo chamado MILO e precisa recorrer à sua memória para encontrar uma solução.

Um tema clássico presente em “Oxigênio” é o da máquina que se rebela e tenta substituir os humanos. Isso nos remete a filmes como “2001: Uma Odisseia no Espaço” (1968), dirigido por Stanley Kubrick, que aborda questões existenciais sobre o papel do homem diante do avanço da tecnologia e especulações sobre a vida em outros planetas.

No filme, o computador HAL 9000, assim como o MILO em “Oxigênio”, executa suas funções com eficiência, mas em algum momento algo dá errado e a protagonista se vê perdida e à mercê das decisões frias do sistema. Isso mostra um certo cinismo e perversão presentes nessas máquinas, que foram criadas pela natureza humana, muitas vezes marcada pela maldade.

Talvez você goste de ler também:

BOMBA: Arnold Schwarzenegger Vira BOSS Na Netflix 

Como Obter HBO Max E YouTube Premium Gratuitamente; Veja Agora!

Outro filme que aborda essa temática é “Ex_Machina: Instinto Artificial” (2015), dirigido por Alex Garland, onde a personagem Ava é um dispositivo que desperta reflexões sobre a humanidade e o desenvolvimento de inteligência artificial avançada. No entanto, em “Oxigênio”, a protagonista não está na Terra, ela está em outro planeta, o que levanta discussões sobre a possibilidade e a necessidade de criar um modelo aprimorado do ser humano.

O diretor Alexandre Aja traz suas próprias proposições sobre o futuro e suas implicações, sem reinventar a roda, mas apresentando a história de forma direta e envolvente.

“Oxigênio” é um filme que coloca o público em uma situação inusitada, mesclando elementos despretensiosos com temas sérios. Conforme a personagem se apega a criaturas desconhecidas, o homem abre mão de sua humanidade, tornando-se mais frágil e infeliz. Esse tema é explorado pelo cinema há décadas e nos faz refletir sobre nossa própria condição e o avanço da tecnologia.

O filme de Aja nos confronta com a realidade de que estamos cada vez mais dependentes de máquinas e nos questiona até que ponto estamos dispostos a renunciar nossa humanidade em troca de comodidade e progresso tecnológico. Essa reflexão é válida há muitos anos e continua relevante nos dias de hoje.

Com uma abordagem simples e uma atmosfera envolvente, “Oxigênio” nos convida a refletir sobre o nosso papel como seres humanos em um mundo cada vez mais dominado pela tecnologia, e nos lembra que, apesar de todos os avanços, nossa humanidade e nossa capacidade de pensar e sentir continuam sendo elementos essenciais que nos distinguem das máquinas.

Oxigênio (2021)

No filme “Oxigênio”, uma mulher desperta em uma cápsula criogênica sem memória de sua identidade ou como chegou lá. Presa e acompanhada apenas pela inteligência artificial MILO, ela precisa vasculhar suas vagas lembranças em busca de uma maneira de se libertar antes que seu suprimento de oxigênio acabe. Inicialmente, o filme parece ser um suspense de ficção científica, mas logo se revela uma forma do diretor Alexandre Aja e da roteirista Christie LeBlanc lidarem com o isolamento experimentado durante a pandemia da Covid-19.

A personagem principal, interpretada por Mélanie Laurent (conhecida por seu papel em “Bastardos Inglórios”), enfrenta momentos de agonia, luta contra a máquina e se desespera, mas percebe que isso só consome seu oxigênio mais rapidamente. Tentando se acalmar, ela utiliza o computador para pedir ajuda e compreender como escapar dessa situação angustiante.

Confira o trailer

Dessa forma você poderá acompanhar todas as novidades sobre o mundo da criatividade!

O post Filme de 2021 Mostra Como a Inteligência Artificial Vai Destruir Nosso Mundo apareceu primeiro em Seja Criativo.

A Netflix é conhecida por abrigar uma vasta coleção de filmes que abrangem desde preciosidades cults de produções independentes até projetos de alto orçamento que trazem o brilho de Hollywood para a tela. No entanto, nem todos esses filmes alcançam o mesmo nível de sucesso. Ao navegar pelo catálogo da Netflix, é sempre uma incógnita o que encontraremos ao clicar em uma nova adição.

O público está constantemente em busca de novidades que ofereçam qualidade e se destacam entre as opções disponíveis. É nesse contexto que a Revista Bula se propõe a ajudar, oferecendo uma lista criteriosa que permitirá escolher uma nova produção que realmente valha a pena e adicione um toque especial ao feriado de Corpus Christi.

“Professor Marston e as Mulheres-Maravilhas” (2017), dirigido por Angela Robinson

O filme conta a história de Elliott, um jovem pescador com uma voz excepcional, cuja vida dá uma reviravolta quando ele é descoberto por Suzanne, uma empresária famosa no mundo da música. A partir desse encontro, Suzanne cria uma dupla formada por Elliott e Lilly, uma produtora musical que também é sua filha distante. No entanto, segredos do passado ameaçam a ascensão de Elliott ao estrelato e seu relacionamento amoroso.

“A Chegada” (2016), dirigido por Denis Villeneuve

Neste filme, misteriosas naves espaciais pousam na Terra, gerando inquietação e incerteza em todo o mundo. A dra. Louise Banks (interpretada por Amy Adams), uma linguista renomada, é recrutada para decifrar os sinais deixados pelos visitantes alienígenas e determinar se representam uma ameaça. Conforme Louise mergulha nos mistérios interplanetários, ela descobre que as respostas podem transformar sua própria vida e trazer consequências alarmantes para a humanidade como um todo. “A Chegada” nos faz refletir sobre as dificuldades e possibilidades que surgem no cenário de um primeiro contato extraterrestre.

Talvez você goste de ler também:

Um Maluco No Pedaço: Bel-Air Tem 2.º Temporada Lançada No Starplus! 

Confira 10 Filmes Imperdíveis Para Assistir Na HBO Max E StarPlus

“Os Suspeitos” (2013), também dirigido por Denis Villeneuve

Trata-se de um thriller que mergulha nas profundezas do desespero humano. A história acompanha Keller Dover (interpretado por Hugh Jackman), um pai de família determinado que se vê em seu pior pesadelo quando sua filha e a amiga dela desaparecem sem deixar rastros. O detetive Loki (interpretado por Jake Gyllenhaal) é designado para o caso, mas quando a polícia não consegue encontrar pistas, Dover decide tomar a justiça em suas próprias mãos. Nessa busca desesperada pelas crianças, Keller começa a transgredir limites morais e legais, mergulhando em um emaranhado sombrio de suspeitas e violência.

“A Grande Virada” (2010), dirigido por John Wells

A trama acompanha a vida de Bobby Walker (interpretado por Ben Affleck), um homem que desfruta de uma vida privilegiada com uma bela família, uma carreira de sucesso e um Porsche reluzente na garagem. No entanto, sua vida dá uma guinada quando ele é demitido devido a uma política de redução de pessoal. Phil Woodward (interpretado por Chris Cooper) e Gene McClary (interpretado por Tommy Lee Jones), seus colegas de trabalho, também enfrentam o mesmo destino inesperado. Essa reviravolta faz com que os três reavaliem seus papéis como maridos e pais, colocando-os em um caminho de autodescoberta.

“Atirador” (2007), dirigido por Antoine Fuqua

A história gira em torno de Bob Lee Swagger (interpretado por Mark Wahlberg), um exímio atirador de elite dos Marines cuja carreira foi interrompida por uma traição dolorosa. Buscando uma vida de isolamento para esquecer seu passado, Bob é abordado pelo coronel aposentado Isaac Johnson (interpretado por Danny Glover) com uma missão urgente.

Johnson informa a Bob que a segurança do presidente está sob séria ameaça, e somente suas habilidades como atirador de longa distância poderiam neutralizar essa ameaça. Inicialmente relutante em se envolver, Bob decide retornar à ação, mas logo descobre uma sinistra verdade: tudo não passa de um intrincado jogo de traição, uma manipulação ardilosa orquestrada pelo próprio Johnson.

Essas recomendações oferecem uma variedade de gêneros e narrativas intrigantes, permitindo que você escolha uma opção que se encaixe perfeitamente em seu feriado de Corpus Christi. Os filmes mencionados abordam temas como amor, mistério, desespero, superação e traição, proporcionando uma experiência cinematográfica envolvente e estimulante. Portanto, não hesite em explorar essas produções e aproveitar seu tempo de lazer com histórias fascinantes que a Netflix tem a oferecer.

Dessa forma você poderá acompanhar todas as novidades sobre o mundo da criatividade!

O post Feriado em Casa? Filme na Netflix! Confira 5 Títulos Para Assistir no Streaming apareceu primeiro em Seja Criativo.

Final de semana chegando e com ele TOP 10 filmes clássicos para assistir na Netflix.

Bora ter uma jornada nostálgica pela história do cinema!

Talvez você goste de ler também:

“App Velho rico” está enriquecendo mulheres?

Marca G-Shock completa 40 anos cheia de novidades!

Aplicativos de velhos ricos e milionários para você conhecer

10 filmes clássicos para assistir na Netflix

A Netflix oferece uma ampla seleção de filmes clássicos, que permitem reviver a Era de Ouro do cinema.

Se você é um fã de filmes antigos e está procurando uma experiência nostálgica, confira nossa lista dos 10 melhores filmes clássicos para assistir na Netflix, com uma breve explicação sobre cada um:

1) O Poderoso Chefão (1972)

Dirigido por Francis Ford Coppola, este clássico é uma das maiores obras do cinema e conta a história da família mafiosa Corleone.

Com a atuação magistral de Marlon Brando e Al Pacino, o filme é uma aula de cinema que jamais pode ser esquecida.

2) Psicose (1960)

Dirigido por Alfred Hitchcock, este suspense psicológico é um dos maiores filmes da história e introduziu o conceito de “grande reviravolta” aos filmes.

Com a atuação inesquecível de Anthony Perkins e a cena do chuveiro, este filme ainda é capaz de deixar os espectadores assustados.

3) E o Vento Levou (1939)

Este épico romântico ambientado durante a Guerra Civil americana é um dos filmes mais famosos de todos os tempos e ganhou 10 prêmios Oscar.

Com a atuação brilhante de Vivien Leigh e Clark Gable, este filme é uma das mais belas histórias de amor já contadas.

4) Laranja Mecânica (1971)

Dirigido por Stanley Kubrick, este filme controverso é uma reflexão sombria sobre a natureza humana e a violência.

Com a atuação de Malcolm McDowell como o protagonista, este filme é uma obra-prima em todos os sentidos.

5) Casablanca (1942)

Este clássico romance de guerra é estrelado por Humphrey Bogart e Ingrid Bergman e é famoso por sua icônica linha “Acho que este é o começo de uma bela amizade”. Com a história cativante e a direção habilidosa de Michael Curtiz, este filme é uma das mais belas histórias de amor já contadas.

6) Clube da Luta (1999)

Este filme cult é uma reflexão sombria sobre a masculinidade tóxica e a alienação moderna, e estrela Brad Pitt e Edward Norton.

Com a direção genial de David Fincher e a atuação magistral dos atores, este filme é uma crítica feroz à sociedade moderna.

7) O Iluminado (1980)

Dirigido por Stanley Kubrick, este filme de terror psicológico é baseado no romance de Stephen King e é um clássico do gênero. Com a atuação incrível de Jack Nicholson como o personagem principal, este filme é um terror que não deixa ninguém dormir em paz.

8) A Malvada (1950)

Este drama intenso é estrelado por Bette Davis e conta a história de uma atriz envelhecida lutando pelo sucesso e poder.

Com a atuação magnífica de Davis, este filme é um dos melhores dramas de todos os tempos.

9) Bonnie e Clyde: Uma Rajada de Balas (1967)

Este filme de ação e romance é baseado na história real do casal de criminosos Bonnie Parker e Clyde Barrow. Com a atuação de Warren Beatty e Faye Dunaway, este filme inovou em termos de violência e sexualidade, e é um clássico do cinema americano.

10) O Sol é Para Todos (1962)

Este filme é baseado no livro de Harper Lee e conta a história de um advogado defendendo um homem negro acusado injustamente de estupro. Com a atuação de Gregory Peck como o advogado, este filme é uma crítica à injustiça social e ao racismo nos Estados Unidos.

Considerações finais

Em conclusão, a Netflix oferece uma ampla seleção de filmes clássicos, que podem ser assistidos a qualquer momento e em qualquer lugar.

Esses 10 filmes selecionados são apenas uma pequena amostra do que a plataforma tem a oferecer, e são uma oportunidade única de reviver a Era de Ouro do cinema. Não perca tempo e assista a esses filmes imediatamente!

Então, o que você achou desse artigo sobre o que esperar do consumidor? Comente, compartilhe esse conteúdo e nos siga no Instagram, Facebook e Spotify. 

Dessa forma você poderá acompanhar todas as novidades sobre o mundo da criatividade!

O post Top 10 filmes clássicos para assistir na Netflix: uma jornada nostálgica pela história do cinema! apareceu primeiro em Seja Criativo.